Análisis de Neverness to Everness: un gacha sorprendentemente bueno de los creadores de Tower of Fantasy

Hotta Studio, creadores de Tower of Fantasy, ha lanzado un nuevo juego gacha de mundo abierto. Sus tráileres espectaculares, personajes carismáticos y ambientación inusual llamaron la atención, pero las expectativas no eran demasiado altas: las grandes promesas a menudo no están a la altura del resultado final. Y, sin embargo, Neverness to Everness cumple con creces.

El mundo de Neverness to Everness es una metrópolis moderna en la que la vida cotidiana convive con fenómenos anómalos. Algunos adoptan la forma de monstruos nacidos de leyendas urbanas y miedos humanos; otros aparecen como lugares místicos que surgen bajo ciertas condiciones. Algunas anomalías son inofensivas, mientras que otras pueden desencadenar auténticas catástrofes.

En la ciudad de Hethereau, una organización conocida como el Círculo se encarga de lidiar con estos fenómenos. El término engloba a todas las agencias autorizadas para trabajar con anomalías. Algunas dependen del Estado, como la oficina oficial. Otras son cazadores independientes: individuos o grupos que investigan y neutralizan anomalías con fines comerciales y con la aprobación de las autoridades.

Nuestro protagonista es un esper amnésico, algo bastante habitual en el género. Pero su caso es excepcional incluso según las reglas del propio juego: es el único esper de la historia cuya actividad no puede detectar el Índice Wertheimer, el sistema estándar para medir las habilidades de los espers. Al mismo tiempo, tiene una sensibilidad extraordinaria a las anomalías y puede localizar rápidamente su Nexo, la fuente cuya eliminación resuelve el incidente. Por eso lo llaman «Tasador». La oficina firma un contrato con él y lo asigna al grupo de cazadores Eibon.

Lo que realmente conquista de la narrativa es su capacidad para cambiar de registro sin perder el ritmo. Un minuto, los personajes protagonizan una escena cómica absurda con una referencia a Naruto en plena misión principal; unos minutos después, te encuentras dentro de una anomalía donde la situación se vuelve de verdad inquietante. Algunos momentos están claramente pensados para provocar una reacción, y lo consiguen tal como se proponen. Esta alternancia mantiene al jugador enganchado.

También merece un elogio especial la enorme cantidad de referencias que los desarrolladores han incluido en Hethereau. Los guiños funcionan en dos niveles. El primero es narrativo: las referencias al anime están integradas directamente en las escenas cinemáticas y los diálogos, y los aficionados al género las reconocerán al instante. El segundo es espacial: la propia ciudad esconde más de un centenar de guiños a la cultura del anime y los videojuegos. Un puente que recrea la atmósfera de una escena de Fate; una tienda de tofu idéntica a la de Initial D; la casa de Nobita, de Doraemon, en un barrio residencial. Incluso está la escalera de Your Name. No son detalles aleatorios puestos ahí para adornar: hay tantos que explorar la ciudad se convierte en un minijuego para los fans del anime. En cuanto al género, NTE mezcla comedia urbana, misticismo y breves toques de terror en los momentos justos.

En combate participan cuatro personajes a la vez y puedes cambiar de uno a otro en cualquier momento. Si el indicador está lleno, cambiar de personaje activa reacciones elementales: hay seis elementos en el juego y cada uno interactúa solo con otros dos. Por lo demás, el sistema de combate sigue la fórmula habitual del género: una habilidad activa, una definitiva, dos habilidades pasivas y progresión de nivel y equipo.

El sistema de equipamiento destaca por estar diseñado como un «Tetris». Las piezas son bloques de distintas formas que sirven para llenar las casillas de la cuadrícula de cada personaje, y las bonificaciones de conjunto se activan al combinar piezas concretas. Un detalle práctico: todas las estadísticas del objeto se muestran en cuanto lo consigues, sin pasos adicionales.

El combate se siente bien, pero no se puede considerar una propuesta revolucionaria frente a Genshin Impact, Wuthering Waves o Zenless Zone Zero. Es un ejemplo sólido de los estándares del género, ni más ni menos. En nuestro análisis de Lost Ark puedes encontrar una combinación parecida de progresión free-to-play, estructura online y progresión a largo plazo; allí analizamos cómo se mantiene hoy otro RPG online de gran escala.

El sistema para conseguir personajes y armas mediante banners se presenta como un juego de mesa: cada tirada es un movimiento por el tablero. Es vistoso, pero no mejora tu suerte. Lo que importa mucho más son las reglas de los banners.

El banner de evento no tiene el sistema 50/50 que muchos jugadores de gacha conocen, en el que el personaje raro que consigues podría no ser aquel para el que guardaste tus tiradas. Aquí es más sencillo: si sale un personaje de rango S, será el héroe del banner actual. La probabilidad base es del 1,88 %. Tras unas 70 tiradas, el juego empieza a aumentar notablemente la probabilidad de conseguirlo y, en la tirada 90, garantiza un personaje de rango S. El progreso acumulado se conserva entre banners. Además del personaje, el banner ofrece elementos cosméticos —un planeador, una apariencia para el coche y un atuendo—, garantizados en las tiradas 50, 100 y 200, respectivamente.

En el banner estándar, los desarrolladores te permiten elegir una vez un personaje de rango S, tras las primeras 50 tiradas.

Poco después de empezar el juego, también recibirás por correo otro selector de personajes de este tipo.

El banner de Arcs —así llama el juego a sus armas— tiene un sistema aparte. La probabilidad base de conseguir un Arc de clase S es del 3 %, pero antes de alcanzar el pity máximo no hay ninguna garantía de que obtengas el Arc limitado del banner actual: la probabilidad es de solo el 25 %.

El Arc limitado está garantizado en la tirada 80. Al mismo tiempo, puedes conseguir la primera copia de la mayoría de los Arcs estándar de clase S sin recurrir a los banners, explorando el mundo y derrotando a los primeros jefes.

En su lanzamiento, el juego entrega mucha moneda del juego simplemente por completar contenido. Puedes elegir manualmente a los dos primeros personajes estándar. Todo esto reduce considerablemente las barreras de entrada para el género. Si quieres comparar NTE con otros proyectos de estilo anime, quizá te interese nuestra lista de 11 clones de Genshin Impact , que incluye tanto grandes éxitos como lanzamientos recientes con un estilo visual parecido.

Lo único preocupante es que esta generosidad inicial suele convertirse en una escalada de poder agresiva en futuras actualizaciones, cuando se diseñan personajes nuevos para que sean deliberadamente más fuertes que los antiguos y así incentivar el gasto. Está por ver si el juego logra evitarlo.

Lo que más diferencia a Neverness to Everness de sus competidores es su ciudad abierta. En Hethereau puedes comprar propiedades, conducir, participar en carreras callejeras, pescar, atracar bancos, pasar el rato con personajes y cazar anomalías. En teoría, todo esto es contenido secundario, pero precisamente es lo que consigue que el lugar parezca vivo y no un simple telón de fondo para los banners de gacha.

Por lo general, explorar en los juegos gacha se siente más como una tarea: recorrer una zona, recoger recursos, completar actividades y seguir adelante. Aquí, conducir sin rumbo por la ciudad y toparse con otra anomalía acabó siendo una actividad de la que no quería despegarme; hacía mucho que yo, quien firma estas líneas, no sentía algo así con un juego del género.

Crimson Desert ofrecía una sensación de libertad parecida, aunque en un entorno totalmente distinto. Puedes leer más en nuestro análisis de Crimson Desert.

En escala y profundidad, todavía está muy lejos de Grand Theft Auto, pero capta de forma convincente el espíritu de «GTA al estilo anime». Por cierto, si te interesan los juegos para móviles con acción urbana, te recomendamos nuestra selección de los mejores juegos para móviles como GTA.

Gráficamente, el juego luce bien, aunque no pretende ser un referente, algo del todo lógico para un proyecto dirigido a un público amplio, incluidos los usuarios de móviles. Unreal Engine 5 es conocido por los juegos con una optimización desastrosa, así que el rendimiento estable de NTE en este motor es una grata sorpresa. De vez en cuando hay algún tirón, pero en PC no se producen caídas graves.

En móviles, la situación es irregular: algunos teléfonos ejecutan el juego sin problemas, mientras que otros con especificaciones similares sufren caídas notables. A los desarrolladores todavía les queda trabajo por hacer.

El doblaje de los personajes es de gran calidad, y los sonidos ambientales crean una atmósfera envolvente y están bien situados, tanto en el bullicio de la ciudad como en el interior de una anomalía. La banda sonora es variada: el juego incluye un reproductor integrado, disponible tanto en el coche como en forma de objeto de equipamiento portátil. Algunas canciones se te quedan grabadas durante mucho tiempo.

La polémica en torno a las redes neuronales, que estalló justo después del lanzamiento, merece una mención aparte. Detecté indicios de IA generativa en varios lugares. El ejemplo más conocido es una valla publicitaria en Hethereau cuya composición recuerda mucho a un fotograma del anime Weathering with You, de Makoto Shinkai, y que, al parecer, fue procesada con una red neuronal. También despiertan sospechas la escena de televisión al comienzo del modo «Pink Paws Heist» y una de las escenas cinemáticas de combate cerca del final de la historia actual. Las ilustraciones de los personajes y los principales recursos gráficos del juego no forman parte de las críticas, y eso es importante. Aun así, deja un mal sabor de boca.

Neverness to Everness no es para quienes buscan un sistema de combate profundo o una narrativa épica y seria. Pero si te gusta la fantasía urbana con el espíritu cotidiano del anime y un toque de misticismo, los personajes carismáticos, el mundo abierto y uno de los sistemas gacha más amables del género, no deberías perdértelo.

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