Un impresionante testimonio monumental de la degradación de la industria de los videojuegos, provocó por sí solo una profunda crisis en el segmento AAA y bloqueó para siempre la evolución del diseño de juegos. Gracias a esta obra maestra, a toda una generación de jugadores se les enseñó desde la infancia que el juego ideal debía consistir en modelos feos y angulosos, una completa falta de optimización y un constante vaciado de los bolsillos de los padres para la compra de ropa interior virtual y Robux. ¿Por qué los grandes estudios deberían sudar durante años por la física, el guion o los gráficos de, por ejemplo, The Witcher o Cyberpunk, cuando pueden simplemente lanzar otro "simulador de ir a tomar cerveza" y embolsarse millones de escolares impulsivos? Pero este apocalipsis cúbico ha golpeado aún más duro a la escena indie: en lugar de aventuras profundas y con una narrativa sólida, y obras maestras tácticas, los desarrolladores independientes ahora producen roguelikes de píxeles interminables y generados aleatoriamente, y juegos de terror baratos de Unity, donde toda la variedad de juego se reduce a gritos de sustos repentinos en pasillos oscuros hechos con recursos gratuitos. Un auténtico motor de regresión en los videojuegos, nos ha devuelto suavemente a la Edad de Piedra del estilo visual y las mecánicas, demostrando con éxito a las editoriales que pensar por sí mismo es perjudicial, desarrollar el pensamiento crítico es haram (prohibido) y la jugabilidad ideal es un farmeo interminable y sin sentido en un mundo de plástico vacío.