MiSide

El híbrido de horror y simulador de citas MiSide ofrece un caleidoscopio de minijuegos multigénero, desde rompecabezas clásicos hasta elementos de disparo, junto con una variedad de presentaciones, desde novela visual hasta segmentos aterradores al estilo de P.T. La característica del juego es la intensa transformación tanto de los enfoques de juego como del estilo visual. Al encontrarse dentro de otro mundo virtual, el jugador se encuentra con un personaje que lo ama llamado Mita, y poco a poco se sumerge en una narrativa tensa con decisiones que afectan el desarrollo de la trama y varios finales. A un nivel profundo, el juego plantea cuestiones sobre la soledad y el escapismo.

La trama de MiSide es una historia dentro de otra historia. El protagonista es una persona moderna común en un ciclo de vida interminable de "casa-trabajo-casa". Encuentra consuelo en un juego móvil tamagotchi, donde cuida de la chica virtual Mita, ayudándola con las tareas cotidianas: comprar comestibles, limpiar, cocinar.

De repente, el héroe se encuentra dentro del mismo juego, donde conoce personalmente a Mita. Juntos continúan realizando tareas diarias, comunicándose y divirtiéndose. Sin embargo, poco a poco el héroe comienza a cansarse del simulador. A pesar del mundo brillante y alegre, el miedo al cambio resulta ser más fuerte y decide regresar a su rutina. Esto crea un conflicto agudo, ya que Mita no tiene intención de dejarlo ir.

Durante un intento de escapar, el héroe se encuentra inesperadamente con un anillo que le da la posibilidad de moverse entre otras versiones del juego, más antiguas y más llenas de errores, donde encuentra otras — diferentes — versiones de Mita. Entre ellas están la relajada Mita Dormilona, que necesita motivación; la encantadora Mita Gorra, que ama la música y la diversión; la intelectual Mita Buena, que busca ayudar al héroe; y la pequeña Mita Dañada: un personaje trágico que provoca tanto miedo como compasión. En mayor o menor medida, todos son conscientes de su papel y de la posibilidad (o no) de realizarse como un programa para entretener al jugador, lo que a menudo crea momentos inquietantes.

El principal antagonista es la Mita Loca, con quien todo comenzó. Es única porque se mueve libremente entre diferentes versiones del juego, tiene plena autoconciencia y la motivación de superar su soledad a cualquier precio. Tras revelar la verdadera naturaleza de la Mita principal y el clímax lleno de acción, el jugador verá uno de los tres finales diferentes en principio.

La trama de MiSide toca temas profundos, invitando a reflexionar sobre la propia vida y las elecciones en ella. Los autores han difuminado intencionadamente la línea entre el jugador y el personaje, rompiendo activamente la cuarta pared. Los personajes a menudo se dirigen directamente al jugador, llamándolo "jugador", haciendo que la experiencia sea más personal. Los diálogos cambian de tono, desde dulces y cotidianos hasta inquietantes y aterradores. Son especialmente notables las conversaciones con las diferentes versiones de Mita, cada una con su estilo característico de comunicación.

Дicción se desarrolla en la casa de Mita, que consta de cuatro habitaciones, pero solo en la "versión final del juego". Las versiones anteriores, en las que se encuentra el jugador, sufren transformaciones, adaptándose a la personalidad de cada heroína. Los interiores están intencionadamente diseñados de manera contrastante: las habitaciones, decoradas en tonos pastel y llenas de cosas lindas y acogedoras, se transforman inesperadamente y están repletas de detalles siniestros.

Las casas en "otras versiones del juego" pueden parecer tanto acogedoras como aterradoras, reflejando tanto la personalidad de la Mita local como el "estado del juego" — desde completado hasta versión no terminada. La atmósfera de suspense se intensifica a través de libros en las estanterías ("Corre, antes de que sea tarde", "Eres mi pequeño error", "¡No, es una trampa!"), cintas de video con los nombres de personas, figuritas que siempre observan al jugador y otros elementos. Los espacios también cambian dinámicamente, al regresar a habitaciones ya conocidas, el jugador encontrará detalles desconocidos — desde objetos de decoración hasta otras fotografías en marcos.

A medida que avanza la trama, se abren nuevas ubicaciones: sótanos, espacios en espiral al estilo Control y "backrooms" — zonas más allá de las habitaciones normales, donde se pueden encontrar otros personajes. Los desarrolladores experimentan audazmente con formatos, combinando espacios 3D y segmentos 2D al estilo de novelas visuales.

El proceso de juego de MiSide se basa en una amplia gama de mini-juegos que abarcan muchos géneros: arcade, shooters, carreras, peleas, rompecabezas e incluso RPG. Cada mini-juego está implementado de manera única y ofrece diferentes retroalimentaciones: desde un shooter al estilo Doom, hasta un DJ ajustando un ecualizador; desde la recolección de partes de un dibujo hasta el corte de verduras; desde "Snake" en una máquina arcade hasta la distribución de figuritas en cajas; desde el control de una pequeña nave espacial hasta el desmantelamiento de cartuchos.

A pesar de su simplicidad general, los mini-juegos crean una sensación de constante experimentación y hacen que el juego sea cautivador e impredecible. El nivel de dificultad de MiSide no es alto, y los elementos son intuitivos y mantienen la frescura de las impresiones. También se destaca la integración orgánica de los mini-juegos en la trama: no son solo entretenimiento, sino elementos que impulsan la historia hacia adelante.

En la parte de horror, MiSide utiliza técnicas familiares: un pasillo en bucle que se vuelve cada vez más oscuro con cada paso (una referencia a P.T.), maniquíes a los que no se puede dar la espalda, screamers en los lugares adecuados, animación facial siniestra y la voz del antagonista, oscuridad inquietante, caras aterradoras, ambigüedad y más. Pero MiSide no se obsesiona en asustar al jugador, sino que cambia rápidamente a un nuevo aspecto.

MiSide se basa poco en elementos de horror tradicionales, enfocándose en el impacto psicológico en la mente del jugador a través del contenido significativo de la historia. Los desarrolladores manejan hábilmente el ritmo de la narración, alternando momentos tensos con pausas, permitiendo reflexionar sobre lo que sucede sin perder la inmersión.

El paso del juego incluye movimiento, exploración de diversas realidades, resolución de acertijos e interacción con diferentes versiones de Mita, participando en segmentos de acción. Para transmitir pistas y contexto se utilizan diversos recursos: desde "subtítulos danzantes" que reflejan el estado de ánimo, hasta "glitches" y "fallos" intencionados. La artificialidad del entorno se subraya con "distorsiones espaciales" excelentemente visualizadas.

La diversidad de elementos de juego no parece caótica: cada uno está en su lugar y sirve al propósito general, creando una narrativa cohesiva y cautivadora sobre la escapatoria de la realidad y la búsqueda de uno mismo en el mundo virtual.