Vimos a Capitán América: Mundo Nuevo. Técnicamente perfecto, pero vacío por dentro

Captain America: Brave New World ha estado en cines durante una semana, pero la reacción de internet es sorprendentemente tibia. Sin embargo, esto era de esperar. La clave de innovación de la 38ª película del Universo Cinemático de Marvel fue el cambio de héroe principal — Sam Wilson ocupó el lugar de Steve Rogers. Fuimos a la proyección sin expectativas, pero aún así logró sorprendernos. ¡Compartimos nuestras impresiones en este artículo!

Enfatizamos que el autor de este texto no tiene problemas con Anthony Mackie reemplazando a Christopher Evans. Al igual que el fallecido Chadwick Boseman, demostró que puede existir orgánicamente en el Universo Cinemático de Marvel. Ambos encajan con confianza en sus roles asignados y complementaron bien la mezcla de superhéroes. Por lo tanto, consideramos que los debates en internet sobre "si Mackie puede manejar el papel de Cap" son poco saludables.

Sin embargo, la trama del nuevo Capitán se construye en torno a estas dudas. Coloca a Sam Wilson en condiciones como si fuera el espectador quien no lo acepta como Capitán América. Y aquí los escritores intentan justificar, probar, explicar y de alguna manera "trabajar este tema", como si estuviéramos en una sesión de terapia. ¿Deberían hacerlo?

Parecería que los autores plantean la cuestión de los prejuicios y estereotipos, insinuando que no importa cómo te veas, quién estuvo en esta posición antes que tú y cuánto cumples con las expectativas de alguien. Y aunque no se dice directamente, en algún lugar entre líneas hay un subtexto: "¿Es porque soy negro?"

En nuestra opinión — no. Es porque los escritores fueron seleccionados por los mismos criterios que se promueven en la película. Captain America es supuestamente un soldado o al menos un funcionario bajo el Presidente de EE. UU. Si cumple con los requisitos, seguirá siendo uno. La selección de candidatos en tales estructuras se basa en criterios, y algunas personas a priori no entrarán a pesar de todos sus deseos. Todo lo demás es demagogia.

Con respecto a las consideraciones modernas de casting, la película demuestra un compromiso con la representación diversa. La composición del elenco indica un proceso meticuloso en el casting y el maquillaje.

Se podría decir que la película se rodó bajo el principio de "no herir los sentimientos de nadie", que cada momento potencialmente agudo se suaviza, y que tenemos un producto maximamente calibrado como resultado. Pero el Hollywood moderno trabaja bajo tales estándares que simplemente es imposible rodar de otra manera.

Los creadores estaban tan preocupados por no herir los sentimientos de nadie que privaron a la película de vitalidad y imprevisibilidad. Como resultado, la trama se desarrolla de manera banal: nada verdaderamente importante sucederá, en el mejor de los casos, los extras y personajes de fondo estarán en riesgo. Y exclusivamente en manos de villanos — nuestros héroes, sin importar qué fantasmas de la conciencia intenten rodearlos, son incapaces de medidas drásticas.

Sam Wilson es más santo que Batman: no mata a nadie, en el mejor de los casos los noquea suavemente o les rompe uno o dos huesos. Sin embargo, incluso una docena de luchadores entrenados no son rival para él — un cliché clásico de superhéroe. Sí, los héroes resultan heridos, pero siempre permanecen vivos. Sí, hay conflictos entre héroes, pero nunca llegan a un punto de ebullición. Los protagonistas son lo suficientemente inteligentes y calculadores como para avanzar la trama.

Incluso el humor tradicional de Marvel está prácticamente ausente, aunque durante la visualización te sorprendes pensando que en esta escena podría haber habido un buen chiste, aquí — una situación podría haberse desarrollado de una manera más divertida, y este momento de la película no hubiera estado de más diluirse con una broma. Pero la película sigue siendo seria y monótona, restringiendo notablemente el carácter de Sam Wilson. Los creadores parecen tener miedo de darle el derecho a las emociones: una sonrisa, una solución poco convencional, momentos en los que el héroe puede relajarse. ¿Steve Rogers sonreía raramente? Entonces tú tampoco lo harás.

Las dudas sobre sí mismo de Wilson son al menos comprensibles — no tiene superpoderes: ni sueros, mutaciones o mejoras, solo tecnología y entrenamiento personal. Y recibe daño de verdad, no como el super-soldado Rogers. ¿Recuerdas la pregunta de Tony Stark a Steve? "Gran hombre en un traje de armadura. Quítatelo, ¿qué eres?" En este caso, la respuesta es: "Solo una persona."

Y finalmente, Sam Wilson es elevado al estatus de Mary Sue. Se acerca directamente al presidente de EE. UU. Thaddeus Ross, interpretado por Harrison Ford, quien interrumpe reuniones o despide a todos a su alrededor. Pero Ross no se contiene con su personal habitual. Tal contraste, en lugar de enfatizar la importancia de Wilson como Capitán, solo resalta su diferencia con su predecesor.

Si una película no está en la categoría de éxitos del 100% (y Marvel ni siquiera consideró a Deadpool y Wolverine como tales), entonces el estudio no toma riesgos. Y Captain America: Brave New World ahoga al espectador en suave y dulce algodón. Para comparar, en Deadpool los chistes eran audaces pero precisos, los personajes no se andaban con rodeos pero conocían los límites. La sangre y el desmembramiento estaban presentes pero no por sí mismos — los directores jugaron hábilmente con tales escenas, y los espectadores salieron del cine satisfechos.

Aunque técnicamente Marvel mantiene sus estándares. Los visuales eran excelentes, a la altura de Deadpool. Teniendo la oportunidad de comparar ambas películas en condiciones idénticas de IMAX, señalamos que cada una es magnífica a su manera visualmente.

Hay muchas peleas en Brave New World, y casi todas son combates cuerpo a cuerpo. La coreografía de las peleas está a un alto nivel, los actores demuestran de manera convincente el poder físico de sus personajes, sus golpes se sienten impactantes, la cámara cambia de ángulos para añadir dinamismo. Sin embargo, hay problemas con la destructibilidad en el marco — las escenas son visualmente poderosas pero sorprendentemente "limpias" y "ordenadas."

Como era de esperar, el enfoque principal recae en el acto final. Aquí los espectadores esperan una batalla aérea a gran escala y una espectacular confrontación entre el Capitán y el Hulk Rojo. Este segmento es un verdadero festín visual: las balas vuelan, los misiles maniobran, las explosiones retumban, el agua salpica, los efectos especiales del traje de vibranio del Capitán funcionan a plena capacidad. No escatimaron en dinero para el último tercio de la película.

Pero alejémonos de las preguntas conceptuales. El director Julius Onah, previamente reconocido por su trabajo en The Cloverfield Paradox, fortaleció su estatus como director técnico en lugar de autor con una escritura visionaria. Sin embargo, inicialmente declaró que quería filmar algo nuevo pero fundamentado, especialmente en comparación con las partes anteriores de The First Avenger. Dicho y hecho.

Brave New World está construida sobre el modelo de The Winter Soldier. Los arquetipos de los personajes son los mismos: Ruth Bat-Seraph (Shira Haas) como la nueva Black Widow, el joven Joaquin Torres (Danny Ramirez) en el papel del joven Falcon, el Presidente Thaddeus Ross en lugar de Nick Fury. Incluso la estructura narrativa es similar: acción de apertura, encuentro con el liderazgo, ir a la clandestinidad, batalla final a gran escala.

Pero a pesar de todas las similitudes, el alcance no es el mismo. Winter Soldier equilibró entre acción de espías y thriller político, enfrentando a los héroes con agentes conspiradores de Hydra. Aquí, el principal villano es un psico solitario, Samuel Sterns (Tim Blake Nelson). Se le retrata como un manipulador maestro cuyos planes están anidados, uno dentro del otro. Su venganza está cuidadosamente calculada años adelante, considerando todos los posibles escenarios.

Pero el concepto está desgastado. Los guionistas una vez más utilizan el tema del control mental — ahora a través de la programación audiovisual usando teléfonos inteligentes. Otra historia de terror de la Generación Z: "¡teme a tus dispositivos!"

La trama gira en torno a la aparición de una isla de adamantium, que se convierte en el objeto de un conflicto internacional. El Presidente Ross se esfuerza por lograr un éxito diplomático, pero Sterns destruye constantemente sus planes. Aunque Sam, Ruth y Joaquin reconocen rápidamente la manipulación, la confrontación lleva a Ross a convertirse en Hulk Rojo y destruir la Casa Blanca. En paralelo, se desarrolla el drama personal de Sam, relacionado con aceptar el papel de Capitán América. Por diseño, en el final, el espectador debería aceptar a Anthony Mackie en la imagen de Cap... Sí, la misma vieja melodía suena hasta el final.

Si contabas con un guion interesante — olvídalo. Estaríamos mucho más entretenidos con dos horas seguidas de Red Hulk destrozando Washington.

¿Y sabes qué ha cambiado más? La atmósfera en los cines. Y esto lleva a pensar en el futuro del género de superhéroes. No se trata de calidad aquí — técnicamente la película no es inferior al reciente éxito Deadpool & Wolverine. La película cuenta con actores reconocibles como Giancarlo Esposito y Harrison Ford, capaces de atraer a los espectadores.

Marvel es reacia al riesgo — y por lo tanto ha dejado de sorprender al público. La gente está dispuesta a ir a ver ya sea una película de cómic completamente desquiciada, como Deadpool & Wolverine, o una película verdaderamente significativa que se convertirá en un evento. Mientras que Brave New World es una película bien filmada pero sin rostro creada por el libro. No hay desafío, no hay novedad, no hay un verdadero riesgo.

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¿Pudiste ver la película y qué piensas de ella? ¡Esperamos tu opinión en los comentarios!