Las 10 mejores series de juegos que estamos esperando que revivan: Max Payne, Silent Hill, Metal Gear Solid y muchas otras

Hay muchas series de juegos que alguna vez fueron increíblemente populares y luego desaparecieron del radar. Los jugadores jugaban estos títulos con entusiasmo, los premios de juegos los reconocían con galardones, y las ventas hacían que los editores sonrieran de felicidad, pero hoy en día no se escucha nada sobre ellos. A la luz de las noticias sobre remakes Dead Space y Splinter Cell, nos apresuramos a hablar sobre otras series que deberían ser revividas!

En 2001, Max Payne causó sensación. El sombrío héroe cambió los juegos de acción para siempre: podía correr por la ubicación con un bate, una escopeta, un rifle de francotirador y mucho más, pero lo más genial era tomar una Beretta en cada mano y, en un salto lento, darle un tiro en la cabeza a los enemigos. Incluso ahora se ve impresionante, pero hace 20 años me dejó completamente alucinado.

Pero el juego no solo cautivaba por los tiroteos, sino también por la historia escrita por Sam Lake. La trama era simple, pero la presentación con escenas cortadas al estilo cómic y discursos depresivos era cautivadora. Los monólogos de Payne no solo se disectaban en citas, incluso sus declaraciones sobre el clima resultaban mordaces.

La primera parte fue un gran éxito. Vendió siete millones de copias, y críticos y jugadores unánimemente cantaron sus alabanzas. Parecía que la serie sería un éxito a largo plazo, pero la realidad resultó ser menos rosada.

Max Payne 2 superó al original en muchos aspectos. Se veía mejor, el guion era más interesante, Remedy pudo implementar más características como programas de televisión. Pero esto no fue suficiente para que la secuela vendiera el mismo impresionante número de copias que el primer juego.

Con la tercera parte, en la que Rockstar estuvo involucrada, resultó aún peor. El desarrollo tomó nueve años, el número de transferencias es mejor no contarlas, y el presupuesto se disparó a unos irreales $105 millones. El resultado fue un juego decente, pero durante el mes de lanzamiento vendió apenas 440 mil copias. Las pérdidas de la corporación fueron enormes, y la serie fue archivada.

2022 marcará diez años desde el lanzamiento de Max Payne 3. Durante este tiempo, los jugadores escucharon muchos rumores sobre posibles remakes, reinicios y secuelas, pero ninguno de ellos fue confirmado. Sin embargo, no hay duda de que algún día Max regresará: un ejército muy grande de fans está esperando sus nuevas aventuras. ¡Take-Two, no me decepciones!

El primer Metal Gear se lanzó en 1987 y se convirtió en uno de los primeros proyectos en el género de sigilo. El jugador no tenía que lanzarse al enemigo mientras mantenía presionado el botón de disparo, sino actuar con más inteligencia: esconderse, acercarse sigilosamente y ser astuto. Los enemigos mismos no permitieron que nadie se metiera en problemas — al descubrir al enemigo, llamaron a refuerzos y comenzaron una caza para Snake.

Con cada nueva parte, Hideo Kojima se volvía más y más brillante. En la secuela, Snake podía enfermarse y estornudar si pasaba mucho tiempo en agua fría. En Metal Gear Solid, se enfrentaba a un villano que rompía la cuarta pared y, sin bromear, predecía las acciones del jugador. En Metal Gear Solid 3, uno de los jefes podía morir de viejo. En Phantom Pain, el giro final de la trama daba vuelta a toda la historia.

Cada Metal Gear tenía tantos pequeños detalles y mecánicas sofisticadas que los jugadores estaban invariablemente encantados. ¿Pero volverá a suceder esto alguna vez?

Hacia el final del desarrollo de Metal Gears Solid 5, Kojima se peleó con Konami y dejó la corporación, renunciando a los derechos de la serie. Debido a esto, la quinta parte se lanzó sin terminar, y el siguiente juego con el subtítulo Survive resultó ser un malentendido de pesadilla.

La única persona que puede hacer un nuevo Metal Gear es el propio Hideo. Nadie más repetirá el mismo escenario, trama y jugabilidad. Esperemos que algún día Konami y el genio aún acuerden una nueva colaboración.

Tan pronto como encendías Silent Hill al menos una vez, el juego te cautivaba con su atmósfera surrealista y trama reflexiva, y al mismo tiempo te asustaba hasta los huesos. Ya en la introducción, los desarrolladores encerraban al héroe desarmado en un callejón y lo condenaban a morir a manos de pequeñas criaturas sedientas de sangre. Esa muerte resultó ser falsa, pero Harry probablemente lo lamentó. Aun así, tuvo que vagar durante muchas horas por las calles brumosas de Silent Hill, resolver acertijos y defenderse de terribles monstruos.

La cima de la serie fue la segunda parte, donde la trama te volaba la mente, y Cabeza de Pirámide aparecía entre los enemigos. Por desgracia, ninguna secuela pudo mantener el nivel — las siguientes partes, aunque resultaron bastante buenas, no alcanzaron la calidad de la secuela.

Silent Hills de Kojima debía cambiar todo. Una excelente demo P.T., una imagen tecnológica, Norman Reedus entre los actores — el juego definitivamente habría resultado inigualable si no fuera por ese conflicto con Konami.

Como resultado, la película de terror fue cancelada, P.T. fue eliminado de la tienda digital, y el título desapareció del radar por mucho tiempo. Mucha agua ha pasado bajo el puente desde entonces, pero no ha habido ningún anuncio oficial del nuevo juego — los fans aún tienen que confiar en rumores.

Una de las principales razones del éxito de Deus Ex es la variabilidad del paso. La mayoría de los problemas podían resolverse de muchas maneras: negociar, seguir adelante, encontrar un pasaje secreto, usar una de las aumentaciones. No es de extrañar que a los jugadores les encantara vagar por el mundo distópico del futuro.

La parte más exitosa fue Human Revolution, lanzada en 2011. El proyecto tardó dos semanas en vender dos millones de copias, y los jugadores y críticos a menudo la llamaron el lanzamiento principal del año.

Pero la secuela Mankind Divided no funcionó, aunque esencialmente el juego era excelente. La versatilidad seguía siendo impresionante: para llegar a su objetivo, Adam Jensen podía forzar una cerradura, trepar por una ventana con un salto poderoso, escabullirse de los guardias mientras se volvía invisible, romper una pared con un puñetazo o dispersar a los guardias con un Tifón, solo por nombrar algunas de las posibilidades.

Y las misiones estaban impresionantemente bien desarrolladas. El héroe tenía que buscar a un maníaco, lidiar con un líder de culto, ayudar a un periódico rebelde y mucho más: había pocas tareas de este tipo, pero todas resultaron geniales.

Por desgracia, también había muchas desventajas en Mankind Divided. Tomemos, por ejemplo, el estado técnico, que era terrible en el lanzamiento, y la trama que se detuvo a mitad de la frase. Como resultado, el juego fracasó en ventas, y Square Enix, en lugar de desarrollar la siguiente parte, decidió invertir en héroes de Marvel. Quizás algún día la corporación regrese a Deus Ex, pero no deberías contar con un regreso rápido.

El creador de la serie Dino Crisis es Shinji Mikami, el padre de Resident Evil. Mientras que en una de sus franquicias los valientes héroes disparaban a zombis, en otra, la seductora Regina luchaba contra dinosaurios. Pero las criaturas del Período Jurásico resultaron ser mucho más peligrosas que los simples muertos vivientes.

Es interesante que Dino Crisis fuera incluso más aterrador que Resident Evil. Debido al 3D completo, los horrores parecían más convincentes, incluso los velociraptores comunes no te permitían relajarte hasta el final, y cada aparición de un tiranosaurio te hacía gritar de pánico.

El gran dinosaurio sabía cómo asustar. De vez en cuando deambulaba por algún lugar cercano, gruñía, retumbaba y nos mantenía en suspenso de todas las formas posibles, pero atacaba en el momento más inesperado. La heroína podía entrar en una sala segura y relajarse, cuando de repente un tiranosaurio rompía la pared y la obligaba a correr a donde le dieran los ojos.

Dino Crisis regularmente llega a la cima de los remakes más deseados. Pero hasta ahora no se ha oído nada sobre el renacimiento de la serie.

El primer Syphon Filter se lanzó en 1999 y se convirtió en uno de los juegos más avanzados tecnológicamente para la PlayStation One. Se veía genial, me fascinaba con tareas interesantes y me sorprendía con su atención al detalle.

Los jugadores podían destruir la mayoría de las bombillas con un disparo, una ráfaga de una pistola eléctrica incendiaba gradualmente a los oponentes, y los villanos blindados tenían que ser gaseados. Algunas mecánicas ni siquiera se encuentran en los juegos modernos, pero en aquel entonces era algo impresionante.

El multijugador de conducción también merece elogios. Aunque era fácil identificar un arma imbuida, los recortes detrás de una pantalla aún resultaban impresionantes.

El último Syphon Filter se lanzó en 2007 — poco se ha sabido de la serie desde entonces. Recientemente hubo un rumor de que Sony ofreció resucitar el título de Bend Studio, los autores de Days Gone. Solo se desconoce cómo terminaron las negociaciones.

A mediados de los noventa, Duke Nukem era considerado uno de los mayores héroes de los videojuegos. Armado con pistolas y botas, el tipo musculoso se lanzaba como un huracán a través de hordas de alienígenas y lo hacía de la manera más divertida posible.

Era posible exterminar a los invasores en Duke Nukem 3D con armas originales — solo mira el reductor, que convertía a los humanoides en patéticos insectos, o, por el contrario, los inflaba a un tamaño tan grande que estallaban. Era emocionante luchar con esas armas.

Además, el juego impresionaba con su interactividad. En un bar no estaba prohibido jugar al billar o ver una película de acción con O. J. Simpson en la televisión, y en un club de striptease podías pagarle un dólar a una bailarina o cantar Born to Be Wild en el karaoke. La interactividad del mundo del juego era la característica principal de Duke Nukem 3D.

Después de todo, el propio Nukem era un héroe poco convencional. Hacía bromas como «mi bota, tu cara es una gran combinación», consideraba a las damas como su propiedad y usaba las cabezas de los alienígenas como inodoros. Hoy en día, un personaje así podría ser fácilmente cancelado — esta es una de las razones por las que Duke desapareció del radar.

Sin embargo, la razón principal del olvido fue el desastroso Duke Nukem Forever, que terminó en un infierno de producción, generó muchas disputas legales sobre los derechos y resultó ser un juego pésimo. No es sorprendente que los desarrolladores no quieran hacerse cargo de una secuela.

Condemned fue uno de los mejores juegos de 2005 y ciertamente el más original. El protagonista era un policía que estaba cazando a un maníaco sanguinario, pero cayó en una trampa. Como resultado, el loco le incriminó un par de cadáveres al policía y lo obligó a huir.

Para limpiar su nombre, el héroe tuvo que hundirse hasta el fondo de la vida, donde viven los sin hogar, drogadictos y otros desechos. Dado que un barril cargado era un invitado raro en Condemned, era necesario defenderse de los villanos con pedazos de madera, barras de metal y otros medios improvisados.

Pero no era tan fácil derrotar a los desechos. Apagaron las luces para acercarse al héroe sin ser notados, se escondieron detrás de coberturas y maniquíes, y atacaron por detrás. Dada la atmósfera lúgubre y la mala iluminación, los enemigos lograron asustar peor que los monstruos aterradores.

Al mismo tiempo, no debemos olvidar que el héroe estaba llevando a cabo una investigación. Periódicamente, tenía que investigar escenas del crimen, recolectar pruebas y sacar conclusiones — esta mecánica también resultó ser exitosa.

Desafortunadamente, Condemned 2 no pudo replicar el éxito del original, y Monolith Productions se cambió a juegos basados en franquicias de Warner Bros. Quizás después de Wonder Woman todavía regresen al título oscuro?

Es difícil nombrar una serie más querida en la CIS que Heroes of Might and Magic. La tercera parte de culto fue tan sobresaliente que los viejos todavía la están jugando — afortunadamente, se lanzó una reedición en HD en 2015. Pero no importa cuán glorioso fue el clásico, los jugadores no rechazarían una nueva parte.

La serie ha experimentado tiempos difíciles más de una vez. Si las partes cuarta y quinta desarrolladas en Rusia fueron recibidas de manera ambigua, pero aún así fueron mayormente elogiadas, entonces desde que los derechos terminaron en manos de Ubisoft, la franquicia definitivamente ha comenzado a desvanecerse.

Críticas negativas, ventas débiles, la ira de los fanáticos que reprochaban al estudio por todos sus pecados. Todo esto fue la razón por la cual intentaron olvidar rápidamente Heroes of Might and Magic.

El año pasado, el principal competidor de Heroes of Might and Magic regresó de la oscuridad. Que Disciples: Liberation resultara ser controvertido, pero el mero hecho de la resurrección es alentador. ¿Quizás «Heroes» cobrará vida algún día?

El desarrollo de cada BioShock ha sido desafiante. Ken Levin solía idear tantas mecánicas grandiosas que podrías implementarlas por el resto de tu vida. Los gerentes efectivos tenían que visitar regularmente el estudio, cortar todo lo innecesario y llevar el proyecto a su lanzamiento. El problema es que Infinite salió hace ocho años, lo cual es un descanso demasiado largo incluso para BioShock.

Hay muchos rumores sobre la nueva parte. Alguien dice que la escena serán dos ciudades a la vez, una de las cuales está sobre el suelo, y la otra en la superficie directamente encima de ella. Alguien envía a un héroe a la Antártida. Incluso hay especulaciones de que la cuarta parte se llamará Isolation.

Por desgracia, no hay confirmación de estas especulaciones, y BioShock 4 bien podría cambiar el género de simulador inmersivo a un shooter típico. Después de todo, crear juegos variables es un gran riesgo; demasiado a menudo no se compensan.

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Como puedes ver, hay muchas series geniales que han desaparecido del radar. What titles would you add to this collection? Write in the comments!