Revisión de la Temporada 2 de Fallout

En los últimos años, se ha lanzado un sorprendente número de adaptaciones de videojuegos de alta calidad. Hoy en día, ya no se consideran películas de bajo presupuesto, como lo eran en los años 2000, cuando el director Uwe Boll estaba activamente involucrado. Por ejemplo, Fallout ha sido adaptado a una serie de alta calidad y alto presupuesto que incluso aquellos que no están familiarizados con los juegos originales podrían disfrutar. Lee nuestro artículo para conocer el lanzamiento de la segunda temporada.

El primer Fallout de 1997 se recordó por su mundo oscuro y brutal, sus toques de retrofuturismo y su versatilidad: los mismos problemas podían resolverse de maneras completamente diferentes. La secuela desarrolló hábilmente las ideas del original. Aún se considera el mejor juego de la serie y uno de los representantes más destacados del género.

Después de una serie de proyectos dudosos en la línea de Brotherhood of Steel, el editor Interplay Entertainment vendió los derechos de Fallout a Bethesda. Los desarrolladores de The Elder Scrolls 4: Oblivion reestructuraron el concepto original. La tercera entrega de la serie, en lugar de ser un RPG isométrico, se convirtió en un híbrido de RPG y shooter en primera persona, con una pausa táctica y un mundo abierto. Este nuevo concepto se desarrolló aún más en Fallout 4, que simplificó significativamente la progresión de niveles pero añadió mecánicas de disparo de alta calidad.

Fallout: New Vegas, desarrollado por Obsidian Entertainment, resultó un poco diferente. El equipo incluía a antiguos desarrolladores de Black Isle Studios que trabajaron en los dos primeros juegos de la serie. Y se nota: el juego combinó una jugabilidad contemporánea con su humor característico y una libertad de acción fenomenal. La historia contada en New Vegas continuó en formato de serie. Este es el enfoque de nuestro artículo.

La serie Fallout no vuelve a contar la historia principal, como la adaptación cinematográfica de The Last of Us, sino que la complementa. El guion de Cyberpunk: Edgerunners fue posicionado de manera similar. Esta vez, el enfoque está en un habitante de Vault, un ghoul con los hábitos de un malvado vaquero, y un chico que robó la armadura de poder de la Hermandad del Acero. Cada uno de ellos tiene su propia historia, y se cruzan periódicamente entre sí a medida que avanza la narrativa. Los eventos están acompañados de acción de alta calidad y buenos chistes. El propio Todd Howard sirvió como consultor para los showrunners. He confirmó que la serie es canon para el universo, y sus eventos se reflejarán en el próximo Fallout 5.

La primera temporada mostró claramente la influencia de la cuarta entrega. Muchos elementos de ese juego fueron cuidadosamente trasladados al formato cinematográfico. El diseño de la armadura, la apariencia de las armas, vehículos y paisajes, la música jazz característica, e incluso las sangrientas ejecuciones de enemigos — todo esto evoca recuerdos de Fallout 4. Esto distingue a la serie de otras películas post-apocalípticas como The Last of Us, Twisted Metal, o el clásico de culto The Road.

A juzgar por los comentarios, muchos fans, por alguna razón, esperaban una adaptación cinematográfica de la duología original. No es sorprendente que se sintieran decepcionados. Pero aquellos espectadores que se sintieron atraídos por la América retrofuturista a través de los juegos de Bethesda lo amaron. Personalmente, yo, el autor de estas líneas, amo tanto las visiones clásicas como modernas de la serie, así que realmente disfruté de la primera temporada. Sentí que tenía un potencial que podría explorarse más a fondo.

Los juegos de Fallout pasan poco tiempo en la América anterior a la guerra. Con la excepción de un breve episodio al principio de la cuarta entrega, todo se reduce a breves historias en diálogos y diarios. El programa de Amazon explora este aspecto de la historia mucho mejor. Se nos muestran las vidas pasadas de las personas que sobrevivieron al apocalipsis y se nos muestran las tecnologías que estaban en uso activo antes de que cayeran las bombas nucleares. Recordemos que el mundo de Fallout es diferente al nuestro: la microelectrónica está poco desarrollada allí, pero la energía nuclear se utiliza activamente para fines domésticos.

Al mismo tiempo, también hubo espacio para la reflexión. El juego explora elementos de nuestra realidad, como la caza de agentes secretos comunistas que era relevante en los años 50 o la percepción de la guerra como parte de una estrategia comercial para obtener ganancias. La identidad de Robert House, quien protegió parcialmente a Las Vegas de las bombas nucleares, también ha comenzado a revelarse. En general, los episodios del pasado se sienten como un agradable complemento a la narrativa principal.

El comienzo de la segunda temporada recuerda a las primeras horas de Fallout: New Vegas, cuando el mensajero aún no ha llegado a la ciudad misma, sino que simplemente está vagando por el desierto de Mojave. Incluso el espíritu de la serie se siente como un western retrofuturista. Además, los showrunners citan no solo el juego de Obsidian, sino también clásicos del género como El bueno, el feo y el malo (Il buono, il brutto, il cattivo).

En términos de escenas de acción, Fallout es tan pulido como una película de larga duración. Las secuencias en cámara lenta y los proyectiles del lanzagranadas no son solo aleatorios; evocan el sistema V.A.T.S. en los juegos posteriores. Y la mención de un chip de agua roto seguramente traerá recuerdos del juego original de 1997. Hay referencias a Megaton de la secuela, con su bomba nuclear sin detonar, y al niño en el refrigerador de Fallout 4. Incluso se muestra una explosión nuclear, aunque no tan espectacular como la de Oppenheimer.

El viaje compartido de la amable pero ingenua Lucy y el cínico Cooper se desarrolla de manera interesante. Sus diferentes enfoques a los mismos eventos conducen a diálogos divertidos y situaciones verdaderamente inesperadas.

Se ha prestado mucha atención a la Hermandad del Acero. Esta organización altamente controvertida, representada como una reunión de nobles caballeros en Fallout 3 y como tecnofascistas en Fallout 4, ahora está en exhibición. La serie echa más leña al fuego, revelando nuevos aspectos de las actividades de estos fanáticos del pasado. Con capítulos individuales de la Hermandad esparcidos por los antiguos Estados Unidos, surgen rivalidades, una renuencia a compartir recursos y, potencialmente, una lucha por el poder.

La historia de un cuarto personaje clave, el empleado de Vault Tec Hank MacLean, padre de Lucy, está surgiendo gradualmente. Fue interpretado por Kyle MacLachlan, conocido por su papel como el Agente Cooper en Twin Peaks. Los primeros episodios presentan una curiosa pistola de Chekhov, que seguramente se disparará en el futuro.

También se presta atención a los nuevos Vaults. Como recordatorio, en el mundo de Fallout, los búnkeres que supuestamente ofrecían refugio de los efectos de la guerra nuclear eran en realidad laboratorios donde se probaban los límites de la naturaleza humana. Aquellos que lograron encontrar refugio dentro de sus muros durante la alarma se convirtieron en conejillos de indias. Sin embargo, también se realizaron experimentos antes de la guerra, por ejemplo, el control mental, que convierte a una persona en una marioneta.

De lo contrario, esta es una continuación lógica de la serie, filmada a un nivel aproximadamente igual. La segunda temporada no cambiará las actitudes de aquellos que no les gustó la adaptación de Fallout. Pero si te atrajo la historia de Lucy y Cooper Howard, disfrutarás a fondo de los nuevos episodios.

El tercer episodio se centró mucho en la Legión de César. Esta organización militar de Fallout: New Vegas se inspira en gran medida en las tradiciones de la antigua Roma y, en cierta medida, en las tradiciones de la temprana Edad Media. Presenta tanto los adornos del imperio augustano, como su armadura ostentosa, como la brutalidad típica de esa época, incluyendo la crucifixión. Las armas, el campamento y la estructura de mando de la facción son completamente coherentes con el canon del juego. Es importante señalar que uno de los comandantes es interpretado por Macaulay Culkin, a quien probablemente conozcas como Kevin McCallister de Home Alone. El personaje es instantáneamente reconocible, a pesar de que el actor tiene más de cuarenta años. Al mirarlo, simplemente es imposible contener una sonrisa.

Se nos muestra el destino de la Legión, la Nueva República de California y personajes individuales después de la historia de New Vegas. Esencialmente, la versión de los eventos representada en la serie ahora se reconoce como la única verdadera.

También vale la pena mencionar la pequeña comunidad, que consiste casi en su totalidad de niños. Podría considerarse una referencia al asentamiento de Little Lamplight de Fallout 3. Sin embargo, aquí este tema se entrelaza con la cuestión de los ghouls inteligentes, que también fue bien explorada en la tercera entrega de la serie.

La historia de Maximus de la Hermandad del Acero ha sido desarrollada aún más. Además, los escritores juegan con las expectativas de los espectadores y añaden giros verdaderamente inesperados con consecuencias de gran alcance. Se enfrenta a una elección entre el respeto por su nuevo aliado, el código y su propia moralidad.

El cuarto episodio se centró en eventos de episodios anteriores. Específicamente, vimos la lucha en Alaska, conocida como Operación Anchorage, cuando China intentó apoderarse de esa parte de los Estados Unidos. En los juegos, el choque con las fuerzas chinas fue recreado en la primera expansión de la historia de Fallout 3. También se nos mostró que al principio, la armadura de poder era inestable y podía fallar en el momento más crucial, lo que llevaba a consecuencias trágicas para los soldados que la llevaban.

También hubo referencias a New Vegas. Por ejemplo, los personajes principales se encuentran con los restos de la pandilla de los Kings, cuyos miembros se visten como Elvis Presley. Sin embargo, los fanáticos del juego de 2010 pueden sentirse decepcionados con la forma en que los escritores trataron el Strip, una de las áreas más hermosas de la ciudad.

También se nos mostró cómo funciona la adicción a buffout. Estas sustancias dan a los héroes una ventaja temporal en combate, pero deben consumirse repetidamente o aparecen síntomas de abstinencia. Las similitudes con las drogas del mundo real son obvias.

Los refugios, que siguen operativos incluso muchos años después de una guerra nuclear, enfrentan periódicamente escasez de recursos. Pero las actitudes de las personas hacia la crisis varían enormemente. Algunos intentan conservar y gestionar sus recursos sabiamente, mientras que otros actúan como si nada estuviera sucediendo y desperdician activamente agua preciosa. Como resultado, incluso en sociedades aisladas, surgen conflictos y se abren oportunidades para el chantaje. Sin embargo, los refugios siguen siendo un lugar relativamente seguro: la principal preocupación para la mayoría de sus habitantes es perderse en los pasillos y pasar mucho tiempo buscando su camino de regreso a su habitación.

El episodio cinco se centró mucho en Robert House, uno de los personajes clave en Fallout: New Vegas. La llegada del jefe de Las Vegas se insinuó en el final de la primera temporada, pero no se exploró completamente como personaje hasta a mitad de la segunda temporada. La ciudad en sí, aún un asentamiento densamente poblado, también se muestra.

La relación entre Lucy y Howard ha evolucionado de una manera interesante. El giro de la trama que la rodea puede parecer inesperado, pero explica mucho sobre el comportamiento de los personajes. Sin embargo, sigue existiendo el riesgo de que al final se reduzca a trivialidades, así que es demasiado pronto para sacar conclusiones.

Los flashbacks contrastan a Robert Howard antes de la guerra atómica con su personaje muchos años después de que cayeran las bombas. El Hombre de Negro de Westworld es instantáneamente recordado. Sus creadores, Jonathan Nolan y Lisa Joy, también son productores de la serie de Fallout.

Para el episodio cinco, la transformación de Lucy es evidente. Las duras condiciones del yermo erosionan gradualmente su ingenuidad inicial y su deseo de seguir las reglas del manual.

Los showrunners continúan deleitando a los fans con agradables referencias. Aquellos que jugaron el tercer juego seguramente sonreirán al mencionar Galactic News. También vale la pena mencionar los nudillos de poder, familiares del juego original de 1997. Sin embargo, su diseño recuerda más al arma del mismo nombre de Fallout 4.

Los escritores están introduciendo gradualmente nuevos elementos de la historia de la serie de juegos. No diremos cuáles son para evitar spoilers directos, pero claramente estamos sentando las bases para un futuro importante, quizás para una tercera o posterior temporada. Y ya hemos visto que todas las armas de Chekhov no solo están cargadas, ¡disparan, y a veces en los momentos más inesperados!

También se han desarrollado las propias ideas de los showrunners. Primero y ante todo, están explorando la posibilidad del control mental. Cuando están completamente sometidos, incluso los miembros de facciones hostiles comienzan a vivir en paz y trabajar hacia un objetivo común. No se puede evitar preguntarse: quizás, en un mundo post-apocalíptico, ¿este no es el peor de los escenarios?

El conflicto dentro del Vault se desarrolla de una manera interesante. La autoridad y el poder del Supervisor tienen menos influencia en la gente que los eslóganes populistas. La gente está claramente cansada de hablar de la futura hambruna y quiere festejar durante la plaga. Además, durante la discusión, se utiliza la xenofobia abierta, por ejemplo, acusaciones de que alguien vino de otro búnker y por lo tanto es diferente de los demás. Se tiene la sensación de que tales argumentos absurdos son efectivos.

El conflicto entre Cooper Howard y su esposa también se intensifica. Esta trama se desarrolla en el pasado, revelando detalles de las acciones de Vault-Tec y RobCo Industries antes de la guerra nuclear. Y aunque ya conocemos el final de la primera temporada, seguir las intrigas corporativas es realmente fascinante. Vale la pena considerar que en el centro de esta historia hay una tecnología valiosa que sigue desempeñando un papel vital después de que caen las bombas nucleares.

El principal MacGuffin de la temporada resultó ser un pequeño frasco que contiene un dispositivo de fusión fría. Para el episodio siete, las historias de casi todos los personajes clave, tanto en el presente post-apocalíptico como en el pasado anterior a la guerra, se habían entrelazado a su alrededor.

Es fascinante observar las intrigas que se desarrollaron en América antes de que cayeran las bombas atómicas. Esta parte de la trama crea la sensación de un precuela de alta calidad—ya sabemos cómo termina todo y que los esfuerzos por prevenir un conflicto con China resultarán inútiles. Es aún más interesante descubrir en qué momento el plan bien pensado fallará y todo se convertirá en el peor de los escenarios.

Sin embargo, no todo es un camino de rosas en los Refugios. Resulta que incluso el habitante más tranquilo y obediente puede rebelarse. Y las consecuencias de las decisiones de personas desesperadas son difíciles de predecir, especialmente cuando están acorraladas y dispuestas a hacer cualquier cosa para seguir vivas.

La escena en la que los héroes se preparan para la batalla merece una mención especial. Examina armas electromagnéticas, busca miras para rifles y se prepara para probar la pesada armadura de los Rangers de la NCR. Recuerda a escenas de juegos recientes de la serie, donde se descubría armamento de primera en otro almacén. Es cierto que la batalla en sí fue insípida, especialmente en comparación con lo que habíamos visto en episodios anteriores.

El final del episodio siete es fácilmente el mejor momento de la segunda temporada. Aunque sorprendente de manera agradable por derecho propio, también hace referencia a los eventos de New Vegas y amplía la historia original de Fallout.

Hacia el clímax de la segunda temporada, se dispararon la mayoría de las armas de Chekhov. Después de una larga búsqueda, los personajes se encontraron entre sí, y muchas tramas se resolvieron. Al mismo tiempo, se están sentando las bases para eventos mucho más grandes que vendrán. Al menos, nos espera un conflicto comparable al final de Fallout: New Vegas. Pero hay indicios de que otras facciones aparecerán en la trama de la secuela.

No todos los personajes sobreviven hasta el final del episodio ocho. Y las muertes de algunos de ellos se manejan de manera verdaderamente horrible. Cuando una mujer exige histéricamente ser asesinada para acabar con su sufrimiento, es realmente impresionante. Los espectadores simplemente no esperan ver tales escenas en la serie Fallout.

Había preocupaciones de que los escritores eventualmente caerían en un cliché, con villanos que de repente se convierten en héroes y se embarcan en salvar el mundo. Afortunadamente, eso no sucedió. Por ejemplo, Cooper ha estado obsesionado con encontrar a su esposa e hija durante años, por quienes está dispuesto a abandonar a cualquiera. Las personas siguen siendo valiosas para él mientras puedan ayudarlo a resolver problemas específicos. Después de eso, puede deshacerse de ellos sin dudar.

Solo tenemos quejas serias sobre la historia de Mr. House. Parece que se suponía que debía desarrollarse como un personaje en la segunda temporada. Pero la historia del jefe de New Vegas fue esencialmente truncada. Y dado hacia dónde se dirigen las cosas, parece poco probable que reciba mucha atención en el futuro. Si no has jugado el juego de Obsidian de 2010, corres el riesgo de perderte la importancia de Robert House.

Los nuevos episodios probablemente decepcionarán a aquellos que esperan batallas a gran escala que involucren a cientos de luchadores. Esas probablemente continuarán, pero por ahora, se están sentando las bases para futuros conflictos. Podrías recordar la segunda temporada de House of the Dragon, donde la acción se desarrolló tan lentamente que los espectadores la llamaron relleno. Sin embargo, Fallout es una historia completamente diferente.

Aquí está la cuestión. Junto con los preparativos para futuras batallas, vemos el desarrollo de las historias de los personajes principales. Mientras Cooper se ha mantenido fiel a sí mismo, Lucy ha cambiado notablemente durante su tiempo en la superficie. Sigue siendo emocional, pero se está volviendo menos ingenua, y la necesidad de tomar decisiones serias la hace más cruel que antes. Es interesante ver a dónde llevará esto en última instancia.

Los escritores también trabajan de manera inteligente con la historia de Fallout. Vemos la Nueva República de California, la Legión de César y la propia New Vegas. Los showrunners juegan con las expectativas de los espectadores, insinuando que han reducido una gran facción a un par de sobrevivientes o mostrando una ciudad desierta, solo para revelar que esto es solo una pequeña parte del panorama general. Como resultado, la decepción pasajera da paso al deleite.

La serie se presenta como una parte canónica del universo de Fallout, y su trama será considerada en la quinta entrega. Con este enfoque, es importante preservar la atmósfera original. Gracias a numerosas referencias, ángulos de cámara distintivos, efectos de cámara lenta característicos, música y diseño, se siente como un nuevo capítulo en una saga post-apocalíptica, en lugar de un intento dudoso de traducir elementos familiares del juego al cine, como fue el caso con el reciente Return to Silent Hill.

Ya se ha anunciado una tercera temporada, con el rodaje programado para comenzar en el verano de 2026. Es importante que mantenga las fortalezas de la serie anterior mientras expande su alcance. We dedicaremos un artículo separado a nuestras expectativas.

¿Ya has visto la segunda temporada de Fallout? ¿O no te interesa en absoluto? ¡Comparte tus pensamientos en los comentarios!